FORMAS - A BASE DO DESENHO

Diante do magnífico conteúdo que foi apresentado, tanto na Introdução quanto na lição 1, alguns membros da nossa comunidade do orkut se alistaram pra ajudar na tradução:
-A Priscila Okada: Fez a tradução e adaptação das páginas 1 a 8 e também as páginas 20 a 32;
-O Jorge Garcia: Fez a tradução e adaptação das páginas 9 a 19;
-A revisão, adaptação e diagramação ficou comigo, Renato Silva.

O DESENHO DA FIGURA HUMANA

By J. H. Vanderpoel ( 1857-1911) - Foi um famoso artista e professor, nascido na Holanda. Transferiu-se para os Estados Unidos, tendo lecionado nos principais estabelecimentos de ensino artístico de Chicago, onde permaneceu por quase toda sua vida. Esteve em Paris por alguns anos a fim de aperfeiçoar-se, tendo tomado aulas com Boulanger e Lefevre.
Na apresentação João Medeiros descreve a obra assim: Raros, assim, são os bons tratados. Esta obra contudo, muito se destaca pelas suas particularidades. Seu autor J.H. Vanderpoel -talentoso mestre da arte e desenhista excepcional -apresenta-nos um livro incomum. E duvidamos que haja outro assim do gênero, pois, na verdade é uma obra onde se irmanam e igualam brilantemente a didática séria e a produção do artista. Técnica primorosa aliada ao talento criativo de um mestre.

PENSE COM O SEU LÁPIS

Clique na imagem para ampliar

Bom raciocínio é tão importante quanto uma boa referência para o desenvolvimento de um desenho. Quando você planeja um trabalho, é importante registrar as idéias em seu caderno de esboços de forma rápida e o mais simples possível. Seu lápis é a ferramenta ideal para isso –ele pode rapidamente criar várias possibilidades dentro daquilo que você requer visando alcançar o modelo ideal. É por isso que chamamos o lápis de ferramenta “pensante”. Para mais, veja aqui!!

AS FERRAMENTAS DO ARTISTA

...E as suas aplicações.
Continuando o trabalho que iniciamos com a Introdução (se você não viu clica aqui), desta vez trazemos para a sua apreciação e deleite a tradução do curso dos artistasfamosos a lição 1 - As ferramentas do artista e as suas aplicações (como é que você quer trabalhar numa coisa se não sabe nem usar corretamente as ferramentas, hein?).

COMO DESENHAR NO ESTILO MARVEL

Postagem Atualizada

O blog Hq Point apresentou orgulhosamente com legendas em português no dia 05 de dezembro de 2011 o vídeo 'Como Desenhar Quadrinhos pelo Estilo Marvel'. Eu mesmo já queria há muito tempo entender o que os dois grandes caras (Stan Lee e John Buscema) estão dizendo. E agora graças a esse monumental trabalho podemos entender.

AS PROPORÇÕES DO CORPO HUMANO

-Da séria 'A Arte de Desenhar' do Renato Silva.
Essa obra foi cuidadosamente digitalizada pela Lu Cabete, ela também fez o upload do arquivo para que você possa baixa-lo.
Logo atrás da capa diz assim:

OS TRABALHOS DE BURNE HOGARTH

Esse blog já falou diversas vezes sobre o Burne Hogart (como nesse link por exemplo). Mas me dei conta de que nunca redirecionei os leitores para qualquer um de seus trabalhos. Burne Hogarth foi um artista muito dinâmico e enfrentou a difícil tarefa de interpretar as poses plásticas de Tarzan com maestria.

RECURSO PARA ARTISTAS

Em uma academia de arte existem certos exercícios em que o modelo faz inúmeras poses com um tempo determinado podendo ser de 30 segundos e variando entre 60 segundos, dois, cinco ou dez minutos dependendo do exercício. Bom, isso é na academia.
Você diz:
Renato, eu não estou na academia mas de vez em quando penso em fazer esse tipo de exercício, e aí, como é que eu faço?

DESENHO DA CABEÇA POR GLEN ORBIK

 

Glen Orbik trabalha o desenho da cabeça humana utilizando o método Reilly (O professor Frank Reilly, é tido por muito como um gênio no ensino de arte/ilustração (uma vez li que uma das propostas de seu método era conseguir fazer índio de madeira desenhar). E o que dizer de tudo isso:
Frank Reilly (1906-1967) - Foi um notável artista americano e como professor ensinou por mais de 28 anos na Art Students League of New York (alguma coisa como Liga dos Estudantes de Arte de Nova York). Ele formou vários artistas ao logo desses 28 anos e isso entre tantos outros foi um de seus grande legados. Sim por que Reilly não deixou livros escritos, então coube aos seus alunos a tarefa de transmitir para o mundo tudo aquilo que aprenderam de seu grande mestre.

PERSPECTIVE GRID

Do Extreme Perspective! por David Chelsea -o mesmo autor de Perspective! FOR COMICS BOOK ARTISTS. Você pode ver e saber mais sobre os trabalhos com grade no site do David Chelsea, mais específicamente nesse link, e nesse aqui também.

No final do livro citado acima ele disponibliza as grades para você se exercitar. Aos vídeos...

e tem mais...

Recentemente ele lançou o seu segundo livro

BANCO DE DADOS (LUZ E SOMBRAS)

Links Corrigidos!!

Recentemente fiz uma pesquisa por imagens em preto e branco, o foco eram fotos antigas que facilitassem a vizualização de luz e sombras, destacando o claro-escuro e consequentemente texturas de pele e músculos, o meu objetivo é fundamentar estudos de anatomia, composição, etc e tal. Deu trabalho mas é incrível o que se pode encontrar no Google imagens. Recomendo que você veja também o site: figuredrawings.com, lá tem muitas imagens interessantes.

Veja abaixo algumas imagens que a pesquisa retornou

Para fazer o download do arquivo clique aqui. -Agora é só começar a fazer os esboços, croquis, como queira...